En su 8º edición, Vicente López en Escena hace foco en las nuevas generaciones de creadores que emergen con originales propuestas en la escena local sin dejar de lado a artistas que ya son un símbolo y generan huella en el mundo de las artes escénicas.
El Festival cuenta con la dirección y producción general de la Secretaría de Cultura de Vicente López y la dirección artística de Silvia Gómez Giusto.
Este año la programación está conformada por 11 obras de teatro y danza de sitio específico y un taller de nuevas dramaturgias que tendrán lugar en 9 espacios públicos y privados de distintos barrios del Municipio: Cementerio Municipal de Olivos, Escuela Municipal Paula Albarracín, Plaza Alem, Lumiton, Quinta Trabucco, Casa de la Cultura, Centro Cultural Tiempos de Memoria, La Arena Circo e Infinito Espacio.
El espíritu del Festival es el de reencontrarse con el teatro y con la danza en espacios del hacer cultural por fuera del circuito institucional y resignificar sitios que son parte del uso cotidiano de quienes habitan Vicente López.
Las actividades son sin cargo y abiertas a toda la comunidad.
Jueves 27.4 – 19 a 21:30 hs. y Sábado 29.4 – 11 a 13 hs.
Taller nuevas dramaturgias
Por Aliana Alvarez Pacheco
El taller se propone como un espacio de indagación del cruce de artes escénicas y espacios no convencionales, a modo de explorar nuevos formatos posibles y repensar las posibilidades que ofrece la ciudad como teatro.
Se compartirán experiencias y plataformas que cruzan los campos de espacio público, artes escénicas y nuevas tecnologías, incluido un desmontaje de la obra Jardín Sonoro. Se invitará a los participantes a bocetar un proyecto propio tomando como eje de investigación un espacio público del Municipio.
Dirigido a: Personas (+18) con experiencia en alguna de las áreas que se trabajarán: artes escénicas, espacio público, nuevas tecnologías.
Los interesados deberán escribir una breve motivación (máximo 1000 caracteres) explicando por qué les interesa participar.
Casa de la Cultura: Ricardo Gutiérrez 1060, Olivos.
Inscripción previa – cupo limitado:
Viernes 28.4 – de 19 a 20 h y 20.45 a 22 h
Memorabilia
Instalación escénica – interactiva
De Aliana Alvarez Pacheco y Florencia Lavalle (Colectivo Jardín Sonoro)
¿Qué dispositivos hay que usar hoy para guardar el pasado? A través de un chatbot, y bajo la forma de una conversación íntima, el espectador es guiado por una mujer por diferentes espacios de un museo. Recibe audios, textos e imágenes; podrá elegir opciones y quizás compartir algún recuerdo. Una conversación escénico-digital sobre los recuerdos, el archivo y el paso del tiempo.
Ficha técnica:
Dirección y dramaturgia: Aliana Alvarez Pacheco y Florencia Lavalle
Intérpretes: Laura Nevole, Alicia Labraga y Lisardo Moure.
Desarrollo de chatbot: Mathias Gatti
Arte y collage: Laura Córdoba
Grabación y postproducción de sonido: IDOSÔIDOS y Manu Schaller en Oídos Contentos.
Archivo personal: Florencia Lavalle, Aliana Alvarez Pacheco, Susana Capparelli, Marina Bascur, Cristina Montiveros, Alicia Labraga, Lisardo Moure, Carmen Gargiulo, Laura Córdoba.
Producción ejecutiva: Jardín Sonoro
Diseño gráfico: Gisela Cukier
Fotografía: Estrella Herrera
ATP- Requiere uso de celular para utilizar la aplicación Telegram y auriculares.
Lumiton: Sgto. Cabral 2354, Munro.
Viernes 28.4 – 20 y 21 h
Quedate Ahí
Obra audiovisual – Videodanza
Una creación de Carlos Casella, Franco Verdoia, Gustavo Lesgart.
Un mismo espacio, tres versiones posibles de una pieza coreográfica que alterada por la repetición y sus intérpretes, pone en cuestión los límites de la corporalidad, la dificultad y la tensión vincular a la hora de relacionarse como así también la alteración de lo que se ve a partir de la afección de quien observa.
Ficha técnica:
Una creación de Carlos Casella, Franco Verdoia, Gustavo Lesgart.
Intérpretes: Gustavo Lesgart, Federico Fontán, Leticia Mazur, Carlos Casella.
Música y diseño sonoro: Diego Vainer.
Dirección de fotografía: Juan Costamagna.
Asistente de producción: Maximiliano Muti.
Diseño de vestuario: Cecilia Allassia.
Maquillaje: Fabiana Yanun
Operador de steadycam: Nicolás Mayer.
Operadores técnicos: Sebastián Francia, Agustiń De Martini.
Asistente de cámara: María Gil Navarro, María Cecilia Caeiro.
Asistente de vestuario: Jennifer Toledo.
Correción de color: Laura Viviani (AAC).
ATP. Duración: 1 h
Lumiton: Sgto. Cabral 2354, Munro.
Las entradas se retiran 1 h antes en el lugar. Capacidad limitada.
Sábado 29.4 – 16 y 17 h
Momentum, Atmósfera Efímera
Performance
Dirección: Camila Almeida y Carlos Almeida.
“Momentum, atmósfera efímera es una invitación a la experiencia de lo sensible, a la detención del tiempo dentro de la vorágine de la vida. Es una reflexión sobre nuestra manera de habitar juntxs y la creación de un diálogo poético entre el objeto, los cuerpos y el espacio arquitectónico en el que está inmerso.”
Vivimos en un tiempo de espacios inestables, cambiantes, complejos. Recurrentemente nos
invade el pensamiento sobre dónde habitamos y cómo desearíamos vivir. Tiempos en los que destruimos y construimos constantemente funciones y sentidos espaciales, en donde todo se vuelve frágil y efímero. Esta experiencia inflable nos propone entregarnos a la sensación de expansión y opresión individual y colectiva, de tocarnos sin contacto y de estar juntxs habitando un universo poético.
Ficha técnica:
Dirección: Camila Almeida y Carlos Almeida.
Intérpretes: Victoria Maurizi y Franco Maurizi.
Asesor arquitecto: Nehuen Serpa.
ATP. Duración: 20 min. Se suspende por lluvia.
Plaza Alem: Luis Terragno y Maquinista Carregal, Munro.
Sábado 29.4 – 16:15 h
Los Límites De La Desmesura
Performance
Idea y dirección: Fiorella Suárez, Nazarena Amarilla, Eliseo Borgetto, Juana Banchoff Tzancoff.
Un salto constante y central, hipnótico. Un despegar del suelo que marca el pulso de la escena. Los cuerpos se transforman con el paso del tiempo. “Los límites de la desmesura” es una auténtica caja de pandora para los ojos del espectador, quien estará expuesto a diferentes interacciones que proponen un nivel de prudente provocación sentimental. Entre besos, abrazos, lenguas, corazones, manos, poesía y saliva acontece el encuentro de los intérpretes con la audiencia. Un juego en tiempo real en el que las reglas son creadas por ambas partes, teniendo al consenso como eje.
Ficha técnica:
Idea y dirección: Fiorella Suárez, Nazarena Amarilla, Eliseo Borgetto, Juana Banchoff Tzancoff.
Intérpretes: Fiorella Suárez, Nazarena Amarilla, Eliseo Borgetto, Juana Banchoff Tzancoff, Valentín Caringella, Carolina Bergero, Fernán Sales y Victoria Beccaglia.
Asistencia técnica: Sara Banchoff Tzancoff.
Producción: Colectivo Los límites.
ATP. Duración: 30 min. Se suspende por lluvia.
Plaza Alem: Luis Terragno y Maquinista Carregal, Munro.
Sábado 29.4 – 18:30 h
Cerca Tuyo o De Tí
Comedia
Dramaturgia y dirección: Mia Miceli.
María y Luis transitan los primeros días de una convivencia. Cuelgan cuadros, buscan mascota, miden las proporciones de su nueva existencia. Mientras esperan la llegada de su cama, entra Carina, una ex novia de Luis. La mamá de Carina está enferma y Carina, ahora, se hace llamar Rina. Al igual que Maria y Luis, no sabe bien qué hace en ese lugar. Cerca tuyo o de ti es una obra sobre el encuentro, la intimidad y también el azar, la forma del amor de los gatitos.
Ficha técnica
Actúan: Agustín Daulte, Olivia Daiez, y Julia Zlotnik.
Escenografía y vestuario: José Escobar.
Realización: José Escobar, Marco Sempertegui, Alejandro Fernández.
Asistencia musical: Gaspar Harte.
Luces: Sebastián Francia.
Diseño Gráfico: Sergio Calvo.
Colaboración artística: Miguel Miceli, Armando Carcamo.
Producción General: Josefina Del Pópolo.
Asistencia de dirección: Ludmila Fertap.
Dramaturgia y dirección: Mia Miceli.
Edad sugerida: +13. Duración: 70 min.
Tiempos de Memoria: Caseros 231, Florida.
Las entradas se retiran 1 h antes en el lugar. Capacidad limitada.
Domingo 30.4 – 17 y 19 h
Nada de Carne Sobre Nosotras
Cuentos de terror – Site Specific
Dirección: Analía Couceyro.
Esta actividad cuenta con el apoyo del Instituto Nacional del Teatro.
Site Specific sobre cuentos de la escritora argentina Mariana Enríquez creado para ser realizado en cementerios. Analía Couceyro, Susana Pampín, Ariel Farace, Lisandro Outeda y Rocío Domínguez recuperan la relación entre el ritual de actuar y la conciencia de la finitud de la vida a través de la literatura y el encuentro con el espacio público.
Ficha técnica:
Dirección: Analía Couceyro.
Texto: Adaptación de cuentos de Mariana Enríquez por Analía Couceyro.
Actúan: Ariel Farace, Susana Pampín, Lisandro Outeda, Analía Couceyro, Rocío Domínguez.
Vestuario: Mónica Toschi.
Asistente: Pedro Porfiri.
Producción ejecutiva: Carlos Sidoni.
Edad sugerida: +18. Duración: 100 min. Se suspende por lluvia.
Cementerio Municipal de Olivos: Pelliza 3100, Olivos.
Las entradas se retiran 1 h antes en el lugar. Capacidad limitada.
